2008-06-01 来源:
1. 前卫摇滚 (Progressive Rock) 的起源
a. '68年英国的摇滚歌曲几乎又回到从前约3分钟左右的路线,乐团有The Idle Race, Nirvana, Jethro Tull, Spooky Tooth, Ten Years After等,相对的前卫摇滚第一道曙光,如Audience, Arcadium等团就作出不同于上的长篇幅作品,连Pink Floyd也放弃迷幻摇滚第一大团的资格转而投入前卫摇滚的领域。
b. '67年The Beatles的
c. '60年代的黑胶唱片的容量未被充分利用也是原因之一,因为3分钟不到的歌曲充其量也只用到10首歌约30分钟左右,前卫摇滚适时地将长篇幅歌曲注入使唱片的长度充分被利用。
d. 音乐这个东西为何会那么迷人的原因之一是它的不断创新与进步,以古典乐的演进为例就可得知音乐是一直在变的,各个乐派都有它主要所要表达的重点,不管是技巧上或是意境上的,都有其各领风骚的特点;摇滚乐也是如此,尤其是在现在资讯高度发达的时代,所谓的某某团效应的蔓延速度之惊人更是古代音乐所不及,当The Beatles出现时,有多少copy团跟进,而当一种音乐类型的过度饱和也会造成音乐市场的重新洗牌,如之前的小红莓式唱腔,已经造成极大的copy风潮,前卫摇滚在当时也是如此冒出的。
e. Bob Moog是前卫摇滚的始作甬者之一,他在'60年代末期发明了Moog Synthesizer (一种电子音响装置,可模拟出音乐及非音乐的任何音),使得前卫摇滚在音乐创作上如虎添翼。
2. 前卫摇滚的风格
由于synthessizer的运用使前卫团的音乐表达到了无止境的地步,当要表达天文宇宙的浩瀚时用哲理的词意配上synthesizer的音效功能形成最佳的诠释,当要将文学历史题材融入音乐时也是如此,甚至连古典乐器及整个交响乐团都被用在前卫摇滚的一环。相对于前卫摇滚风格的是punk,因为搞前卫的是重演奏技巧与复杂的编曲架构,并且常用到爵士乐及古典乐的乐理编曲,歌词所要表达的是非政治社会的意念,这样的理念与punk小子的叛逆诉求是南辕北辙的对立,虽然如此,后来punk还是将前卫摇滚革命掉,除了风水轮流转的因素外,前卫团所要表达的意念已经不是一般人所能接受,其音乐之深奥已不是大多数年青人所能理解,而越作越前卫已失去摇滚乐的味道,所以后来的前卫乐手纷纷改走new age, jazz, classical路线不是没有道理的。
当然乐器的演奏也是一大特点,键盘类乐器是一大主角,它能在歌曲后面作音效气氛也能在前面大弹solo,古典的爵士的都难不倒,吉他与贝斯所跑的音阶、和弦也如同键盘般的多变,没有真正的功力是无法达到前卫摇滚所要求的复杂度的,鼓手也是不得混的,它不像一般摇滚乐只要打出基本节拍即可,而是要有精準的鼓点,经常的变拍与过门的技巧,鼓打的有弦律技巧是前卫摇滚与一般摇滚乐较不同处,主唱部分倒不像一般摇滚乐来的重要,主要还是用来诠释意境,就算整张都是演奏专辑也不奇怪,虽然如此还是出了不少着名的主唱,如歇斯底里般的Pink Floyd主唱Roger Water,Marillion主唱Fish及不食人间烟火般的飘缈音色─Yes主唱Jon Anderson,都是不可多得的特殊唱腔主唱。
3. 代表乐团Yes简介
'69年出道的Yes还是受The Beatles的影响,并翻唱一曲
Yes的音乐内容只能以「上通天文,下知地理」来形容,没有政治社会议题的包袱,如专辑
如要介绍Yes团员的个人作品可能要花数天数夜的时间,以Rick Wakeman为例,大约出过50张以上的专辑,他最有名的作品有叁,
等作品。
4. 其他代表乐团
a. '70年代前半全盛期
Pink Floyd: 由迷幻到前卫,由「进驻」精神病院的主唱Syd Barrett到带领Pink Floyd至颠峰的歇斯底里式主唱Roger Water,及不可或缺的吉他手David Gilmour,是前卫摇滚界少数的常青乐团。
King Crimson: 吉他手Robert Fripp为主的乐团,实验风格为其特色,Robert并且与Andy Summer (Police吉他手) 及Brian Eno等人私下大玩电子实验音乐,并有发表专辑。Yes的鼓手Bill Bruford也来参与数张作品。
Eemeson, Lake & Palmer (ELP): 古典造诣高深的键盘手Keith Emerson与Rick Wakeman (Yes) 及Jon Lord (Deep Purple) 并称摇滚界叁大键盘手,Keith Emerson有作一曲
与另两名键盘手相挥映。来自Atomic Rooster的鼓手有爵士乐的功力,及来自King Crimson的贝斯兼主唱Greg Lake都不是省油的灯。
Genesis: 具人文素养的领导者主唱Peter Gabriel,及具有深厚音乐实力的吉他手Steve Hackett主导着Genesis的前卫走向及舞台视觉效果,当鼓手取代了Peter Gabriel及Steve Hackett离团后已渐向商业市场低头,不再有前卫色彩。
其他: Camel, Curved Air, Renaissance, Greenslade, VDGG, P.F.M. (义大利), Magma (法国), Eloy (德国)...等团也是其中的代表,'70年代前卫团太多了。
b. '80年代的Neo-Progressive: 第二代前卫摇滚乐派Marillion: 主唱Fish有第二个Peter Gabriel之称,同样具有人文素养及作曲能力,鼓手Ian Mosley则是来自Curved Air这个以电小提琴为主的前卫团,Marillion的乐风已不像 '70年代前卫团的讲究艰深,而是以平易近人的手法去探讨事物,主题专辑依然存在但已无天文地理般的深奥,乐手的素质则是维持着一定的水準。Fish的离团使Marillion的音乐缺少了最重要的灵魂部分,虽然Marillion还存在着,但感觉就像Deep Purple没有Ritchie Blackmore一样的失落。
新前卫乐派的乐团有I.Q., Galahad, Pendragon, Moria Falls, Arena, Iluvatar, Divae, Moongarden...等团,也是在世界各地到处蔓延着。
c. '80中后期至今的前卫金属乐派: 具有3名柏克莱音乐学院出身的Dream Theater是将前卫金属带领至颠峰的乐团,身负着超强音乐编曲实力及所向披靡的演奏技巧是他们成功的因素之一,与重金属结合也是前卫摇滚的趋势之一,繁复的转调及变拍加上概念式的编曲再度令人想起前卫摇滚的精神所在,现代化的处理方式使前卫摇滚/金属脱离旧的模式迎向令一片发展天空,Dream Theater的成就相当于Yes般的有内涵有实力 (个人见解)。从早期的Fates Farning, Queensryche, Crimson Glory,一直到后来的Shadow Gallery, Evil Wings, Athena, Ivanhoe, Equinox等,至今已有上百个团如雨后春笋般的浮现。
5. 从前卫摇滚到前卫金属
对于老一辈的前卫乐摇滚迷而言,前卫金属已不是他们所知的前卫,因为太偏重金属了,相对于新一代的前卫金属族,前卫摇滚似乎离他们很远,因为太软太深了,这又是一种音乐世代上的认知差距,老实说,前卫金属已不像前卫摇滚来的有内容有深度,但相同的理念还是着重在技巧、编曲及概念,例如在拍子、音调、行进模式上的变化,及较长的演奏表现,都是一脉相承的。
9年的前卫摇滚之旅不算长,可算是前卫金属萌牙时期的人物,也因此在这两种音乐上都能兼顾,不过我还是先喜欢上前卫摇滚后才去接触前卫金属,这样的方式相信才是听前卫摇滚的正确路线,如果想要瞭解摇滚乐的不同之处,前卫摇滚是一个博大精深且令人着迷的音乐之一。